빌라 사보아(Villa Savoye)에 자리한 롱샴
롱샴이 2026 겨울 컬렉션을 위해 현대 건축의 아이콘을 새로운 무대로 선택했습니다. 빌라 사보아의 선과 공간, 빛을 배경으로 창의성 넘치는 겨울 무대를 장식합니다.
모더니즘을 표방하는 빌라 사보아
1920년대 말, 르 코르뷔지에(Le Corbusier)와 피에르 잔느레(Pierre Jeanneret)가 설계한 빌라 사보아는 전통적인 주거 공간의 관습을 과감히 뒤흔들었습니다. 필로티 위에 세워진 건축물은 내부를 은은하게 드러내는 긴 수평창과 매력적인 옥상 테라스를 갖추고 있으며, 르 코르뷔지에가 제시한 '근대 건축의 5원칙'을 바탕으로 개방적이고 빛으로 가득한 유동적인 공간을 완성합니다. 중앙 램프를 따라 이어지는 다양한 시선과 풍경을 통해 빌라 사보아는 공간을 거닐 때마다 새로운 모습을 드러내며, 마치 하나의 ‘건축적 산책로(architectural promenade)’와도 같은 경험을 선사합니다. 20세기 건축의 새로운 기준으로 자리 잡은 이 대담한 비전은 선과 움직임, 기능이 자연스럽게 하나로 어우러지는 공간을 보여줍니다. 유려함과 정교함을 향한 이러한 탐구는 롱샴의 롱샴의 미학과도 맞닿아 있습니다. 그것은 선과 움직임, 삶과 함께하도록 고안된 아름다움을 추구하는 감각입니다.
2026 겨울 컬렉션을 위한 무대
이번 시즌, 파리로 돌아온 롱샴 우먼은 도시를 표현의 무대로 삼습니다. 여행과 만남, 그리고 그 순간의 감정에서 영감을 받은 그녀는 패션과 디자인, 건축과 예술의 교차점에서 자신만의 독자적인 세계를 구축하며, 빌라 사보아는 창의성으로 정의되는 이번 겨울 컬렉션을 위한 자연스러운 무대가 되어줍니다. 유려하게 이어지는 건축적 공간은 컬렉션의 간결하고 절제된 실루엣과 조화를 이루고, 그래픽적인 선은 액세서리의 풍성한 볼륨과 곡선에 호응하며, 현대적 정신은 이번 시즌을 관통하는 소재가 만들어낸 대비와 빛의 유희, 선명한 컬러 속에서 피어납니다. 르 코르뷔지에의 건축부터 컬렉션 곳곳에 등장하는 베르너 팬톤(Verner Panton), 샤를로트 페리앙(Charlotte Perriand), 토마스 헤더윅(Thomas Heatherwick)을 향한 오마주에 이르기까지, 디자인은 창작을 위한 소재가 됩니다. 빌라 사보아에서 패션과 건축은 선과 제스처, 그리고 창작의 자유라는 공통의 언어를 공유합니다. 이번 시즌, 그 어느 때보다 독보적인 시그니처를 보여주는, 그 어느 때보다 강렬한 존재감을 드러내는 특별한 무대입니다.
